髫龄学写字，初时家父用他自己写的字作为“影格”，令我蒙上纸摹写。及至稍能掌握间架笔画，即让我临写欧书《九成宫》。欧字严谨，笔画挺劲中有险势，那时腕弱很难企及。只能略得仿佛而已。然而在短短的几年中，倒不是说打好了什么基础，我觉得最主要的是，培养了我对汉字书法的兴趣。从此我对书法的兴趣和 追求与年俱增，使我终生不辍，乐此不倦。 我从读中学到大学前后十余年，这一段时间离开家乡到外地就读。课程多、生活紧张，也就很少用毛笔练 字，但我对书法热爱之情却有增无减。可以说收获之丰不亚于执笔练字。我到处留心书法作品，碑林的刻石、寺院的牌匾，往往留连终日，再三观赏，默记于心。我 如饥似渴地贪婪求索，师长中有擅长书艺的，常携纸求书，日久稍有收藏，时常把玩。要说前一段是练手，则这一段是练眼，不但眼界大开，书法艺术的欣赏水平也 在不断提高。这些年的熏陶渐染，积蕴于胸，对以后的提高储备了应有的底气。 前辈张寒杉先生言，学书应如蜂之采花酿蜜，善于汲取众长，融会贯 通，随我驱遣，学古而不泥古，则成自己面目。据说张寒杉先生学书有“秘本”，每遇一佳字，即用纸片勾摹下来，再贴在秘本上，揣摩学习，日积月累，成一厚 册。如一本百衲本字帖。我也曾仿此举。以丰富自己行书的字形结体。不过今天已出版了各种书体的字典，对我们学习很方便。 昔年在陈少默先生座上，我以治印刻边款事求教。陈先生言应以单刀为之，大刀阔斧、一气呵成，重在行气贯通，气韵生动。不斤斤计较一点一画，甚至点画狼藉，模糊一片，亦不为过。只求天真烂漫，一片生机。这一席话，使我也领悟到作字亦如此，特别是行草书。 习字方法很多。有影写、填写、临写等。一般人认为影写是孩子初学写字之法，其实不然，成年人亦可用此法，且很奏效。大字小楷都可用，且可与临写同时并举，能较好地掌握间架结构。 双钩是古人复制书法作品的一种方法，用小笔细线钩出一种空心字。最好把一种碑帖从头至尾钩下来，这样能把字的精微之处挖掘出来，体会得到，收到在临写中不易得到的效果。最后装订成册，就是一本双钩字帖，可作案头把玩欣赏之物。 读帖是一门学问，所以说字也是读出来的。读是领悟，得之于心，写是训练，出之于手，不能得之于心，手怎么也写不出来。前辈书家尝言，字是养出来的，这话 说得更好，因为书法是中华民族文化的浓缩，它植根于传统文化之中，书法也是一个人的文化底蕴的综合体现，一个人学养的表征。学养愈深，书法造诣才有可能提 高。古代没有专业书法家。书法乃文人“余事”。只是会写字叫书匠，非书法家也。这是前人的界定，但也有一定的道理。 学书法要重视章法，要看整 幅字的安排布局，要看整体效果。好的作品，总是像好的建筑、好的画面。我曾将整幅《九成宫》拓片，装成大轴，挂于壁间。可远观，可近视。主要看其章法布 局，领会其惨淡经营的匠心。现在把前人的大幅书作，印成小册，大伤元气，看不到整幅的恢宏气势。把行草书的传神贯气、一泻千里之势全都腰斩了。再则把大字 缩印成小字，不但夺其气势，也减其分量。所以，看书法作品，还是要看原作，才能领悟其章法布局之美。 综观历代书家，其成功之轨迹，大致可概括 为三个阶段。初致专精，再求博涉，终至脱化。初习书法，以一家为范本，出规人矩，但求平正，打好基础。其次则须广泛涉猎，汲取各家之长，统一于我之笔下，融会贯通，诸家为我所用。终至水到渠成，写我性情，脱去藩篱，铸就一己风格，人书俱老，炉火纯青。若是一生“寄人篱下”，终是“书奴”。 今人习书，辅以研读书论之作，大有好处，但不可迷信古人，也不可迷信今人。古今书论之作，有佳者能示人以规矩，也有故弄玄虚之歪论，不可“尽信书”。不可钻牛角尖。自己要清醒辨别，择善而从。 |
