故宫馆藏竹木牙角匏器雕刻赏析

风中百合

                             


        文竹蕉叶饕餮纹瓶，高29cm，口径9.9cm，足径9.4cm。清宫旧藏

     瓶敞口，平口沿，束颈，丰肩，敛腹，足部微收进，足缘外撇，与口部呼应。此瓶器形厚重端庄。通体贴浅色竹簧为地，上以深色竹簧显花。花纹主题为仿古的几何化图案，由各式点、线组成，灵活多样，如运笔勾描。口边饰回纹；颈部弦纹之间以锯齿纹划分区间，内用如意纹等凑合成极简的兽面；肩饰一周覆莲纹、一周缠枝纹、一周菱地圈点几何纹；腹部为蕉叶饕餮纹，面积较大；足部饰一周变体夔凤纹。

     此瓶因年深日久局部有开粘现象，透露出不少工艺痕迹。从肩部裂隙及足底刀痕可看出瓶体木胎的制作方式，竹簧片的拼接设计也较为清晰，如腹部是以六枚饕餮纹的鼻梁为界，分瓣粘贴，有利于图案造型的完整，颇见匠心。

     现存清中期宫廷文竹制品中，有许多借鉴了商周青铜彝器的造型与装饰纹样，这同当时的宫廷趣味、社会风气、学术文化思潮均有密切关系。不过，此器上的饕餮纹已不再具备商代那种震人心魄的威严与狞厉之美，仿古的目的与其说是为了再现当时的精神境界与时代气息，毋宁说是一种繁琐的引用罢了，这也正是清中期仿古器物的普遍风格。   

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竹雕饕餮纹活环提梁执壶，清，通高28cm，口径4.9cm，足径5.4－5cm。清宫旧藏

    壶为双层唇口，长颈，鼓腹，圈足，拱形圆盖，火焰式钮，壶体一侧为凤头式流，另一侧为卷云式执柄。壶身饰四周弦纹，腹部雕一圈减地隐起的饕餮纹。肩部配活环链式提梁，提梁中部雕成夔龙状。

    此壶竹刻技艺精湛，未见粘接痕迹，整体造型及纹饰仿商周青铜器，可见清中期好古拟古之风尚。

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             竹雕松树水丞，清，通高7.2cm，口径最大1.9cm   

  水丞截取竹根雕为松干式，略呈椭圆柱体，筒身不规则地随形起伏，平底，微内凹。口部较小，口边阴刻及去地浮雕水纹，使其似树桩内积水而形成，引人遐思。器身一面镂雕松树枝叶屈曲伸展，遮覆于口沿，设计颇精巧。针叶及皮片的雕刻纤毫毕现，富于质感。另一面则保留竹根天然形态，稍加打磨，与雕刻面恰成对比。此器配木座一具。   

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         竹雕留青诗文臂搁，清，长27.5cm，宽6.1cm。清宫旧藏  

   臂搁长条形，左右两边随竹筒形呈覆瓦式。其上以留青法雕刻行书诗句，计“雨露及万物”五言律诗一首，“丽日催迟景”五言排律一首，“碧水澄潭映远空”、“翠辇红旗出帝京”、“渭水自萦秦塞曲”七言律诗三首，各首诗起首处都与上首诗有一字大小间隔。于尺寸之地纳文字6列共268字，字小如蝇头，而点画钩抉皆富笔意，章法布局不违书理，格调清新高雅，非庸手所能为。

     器表留青因表现文字故高低层次一致，看似较为单一，其实制作繁难，充分展现出留青工艺在借鉴书画艺术过程中所取得的突出成就。

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       竹雕竹林七贤图笔筒，清，高17.3cm，筒径13.3cm。清宫旧藏  


   笔筒圆体，镶红木口及底，三足。筒身以去地浮雕技法为主，雕刻竹林七贤及童子数人，上下分别布置人物数组，有的弈棋、有的出游、有的烹茶，神态各异。而镂雕竹林，排列紧密，根根通透，尤为引人注目。此器刀法深峻，层层雕镂，体现出典型的嘉定竹刻风格。   

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     白檀木雕人物镜支，清晚期，高30cm，长30cm，宽24cm。清宫旧藏

    此物为广东制作，长方形，分上下两部分：镜支盖上的一端连接一面玻璃镜，将盖开启，可将玻璃镜倾斜支在镜支顶部；镜支下部设一抽屉，用以盛放梳具、胭脂、香粉等化妆用品。镜支附有银镀金蝙蝠扣及把手。

     镜支通体采用浅浮雕和深浮雕工艺雕刻出楼阁、亭台、庭院、花鸟、树木等景致及人物、飞禽。在众多人物中有老叟对弈、文人雅士相会、歌女怀抱琵琶、孩童戏耍等场景。此外还有表现当地戏曲中武打的场面，数匹骏马跟随着主人或飞奔，或直立，或待发，武士们站姿各异，威风凛凛。工匠雕刻技术娴熟，运刀如笔，有些部位雕刻多达五个层次，有效地增加了纹饰的立体感。人物形态栩栩如生，景色布局错落有致，充分展现出清代晚期广东木雕工艺的精湛水平。

     这是清晚期广东地方献给清宫的贡品，供后妃日常梳妆之用。

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                      天然木雕如意，长20cm。清宫旧藏  

   如意取天然木料，依其本形裁减冗枝，成如意式。其身屈曲有致，突起的棱线如脉络贯通，旁逸小枝，多自然孔穴，胜似人工镂空。如意首、尾扁圆宽厚，其上密布细小的坑洞，肌理稍粗重，似布以灵芝菌丝，与较为光滑修长的柄身恰成映衬，精巧处令人匪夷所思。

     天然木雕与根雕近似，难在选材剪裁，妙在人工匠意与造化天成的契合无间，是一种非常符合我国传统审美情趣的工艺品类。这件天然木如意不仅保留了大量耐人寻味的天然特色，而且营造出玲珑的俯视与侧视不同的整体曲线效果，无疑是此类制品中较为突出的一件佳作。

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                             黄杨木圆雕李铁拐像，通高35.7cm  

   此像立姿，肩系葫芦，身着破衣，围百结叶裙，瘦骨嶙峋，虬髯连鬓，赤双足，一腿跛起，一腿直立，右腋下架有一拐，左臂抬起，手捏一只蜘蛛，在后衣裙下方刻有阴纹“至正二年制”隶书款。

     李铁拐是民间传说的八仙之一。元代以后，对八仙的各种传说愈趋离奇，以八仙为题材的各种雕刻在工艺美术创作中也十分众多。

     这种绕腰络腋、横巾右袒、下体着短裙、外表注重肌肉的表现和偏重衣纹雕刻的键陀罗式艺术风格在唐代石刻中非常流行。光秃的前额凸起的形象也正是宋元时期雕刻和绘画中罗汉的主要特点。而明清时期用各种质地材料雕刻的李铁拐更是形态各异。此作品的作者以圆雕技法，以无须罗汉为本刻制出李铁拐像，同时也注意到了人物形象比例上的准确和肌肉的质感，对李铁拐的神情刻画极其细腻。虽然是相貌清癯穷困潦倒的乞丐外形，却丝毫不掩其仙风道骨，尤其是眯起的双眼带动了面部肌肉，表现出悲天悯人、超然物外的气概。刀法上舒畅健朗，镌刻技巧极精湛，为我们研究元代的小型木雕技术提供了重要的资料。

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                   黄杨木雕董其昌书诗笔筒，高24.8cm，口径34.2cm

　　笔筒圆体，略扁，形体硕大，口沿微内倾，筒壁厚实，庄重沉稳。内壁髹黑漆，外壁阴刻唐代诗人杜甫的《饮中八仙歌》一首，与原诗略有出入：

　　知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。
　　汝阳三斗始朝天，饮如长鲸吸百川，
　　恨不移封向酒泉。左相日兴费万钱，
　　衔杯乐圣称避贤。宗之潇洒美少年，
　　举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。
　　苏晋长斋绣佛前，醉中往往似逃禅。
　　李白一斗诗百篇，天子呼来不上船，
　　长安市上酒家眠，自称臣是酒中仙。
　　张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，
　　挥毫落纸如云烟。焦遂五斗方卓然，
　　高谈雄辩惊四筵。
　　字内填蓝，末署“其昌”款字及印“董其昌”、“宗伯学士”二方，知其粉本为董其昌所书。
　　此器外壁书法雕刻运刀如笔，一气呵成，酣畅淋漓，如欲破壁而出，为笔筒增色不少。

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         硬木镂雕仙山问道图笔筒，通高18cm，口径14cm，底径15.4cm

    笔筒以硬木雕成，圆筒式，下承三矮足。近口处阴刻一周变体“寿”字，共33个，合“三三”之吉数。外壁雕仙山海岛，山岩间生有松柏、梅花、藤萝、灵芝，上飘浮云，鹿鹤相伴。南极仙翁坐于洞府讲法，问道者神情恭谨。底座略鼓出，雕螭龙纹，三足光素无纹。

     此器以镂雕和浮雕为主，雕镂质朴有力，以意蕴取胜，具明代雕刻工艺的典型风格。