玛亚·霍夫曼

玛亚·霍夫曼是一位瑞士制药商继承人，一位“艺术促进者”、鲁马基金会(Luma Foundation)创始人，她至今还保存着20岁左右的时候沃霍尔给她拍的宝丽来相片，但可惜的是，她错过了沃霍尔为她绘制肖像的机会。为此她给出的原因是羞怯。“他想给我画像，但我觉得我不是那么重要的人物。他还要我爷爷出2.5万美元——那时候是很大一笔钱。”

玛亚放弃了那一宗购藏交易，但这并没有打消她拥有当代艺术的念头，她对收藏的热情就是那时候燃起的。除了沃霍尔，她在纽约还结识了让-米切尔·巴斯奎特、朱利安·施纳贝尔(Julian Schnabel)、大卫·萨利(David Salle)、弗朗 切斯科·克莱门特(Francesco Clemente)等艺术家，买了他们的作品，此外还有一些与经销商玛丽· 布恩(Mary Boone)有往来的艺术家。如今她已经是国际舞台上最活跃的当代艺术资助人之一，对收藏家这一身份怀有一种复杂的情感。“我并不是特别想拥有东西，” 她对《W》(W Magazine)杂志说，“ 那不是我关注的，我想要促成一些事情。”

▲ 玛亚与艺术家朋友 Edit deAk、Izhar Patki 在纽约街头，1992年，摄影：Christian Kryl，图片来源：W Magazine

她自称是一位艺术世界的异议者，《W》杂志称她是极具影响力的艺术世界推动者，但多数人没听说过她。“作为一名活动家—慈善家，她宁愿在幕后工作，一头扎进实实在在的艺术创造过程中去，”杂志写道。文章还引用其好友让·皮格奇(Jean Pigozzi)的话说：“她是非凡的艺术项目的制作人，要是没有她，那些事就成不了。她有钱，有活力，而且什么都是亲力亲为。”

▲ 弗朗切斯科·克莱门特(Francesco Clemente)《霍夫曼肖像》，约1985年，图片来源：W Magazine

利亚姆·吉利克(Liam Gillick)则从艺术家的角度出发证实了这一点，他说：“她想做更多的事，比任何人都多，但这跟她的个性是一致的。她不断在追求想法和对话，总是希望知道‘这件作品与你的思考和发展契合在哪里?’这正是一个为艺术家争取时间的收藏家应有的品质。”

乔治·康多

不同于一向乐意与公众分享其收藏的达明·赫斯特(Damien Hirst)，乔治·康多在收藏方面很低调。“我通常不会谈论这个，除非是朋友。不过我希望大家知道我是如何进入这个疯狂的市场的。”

“我买第一件作品是在1985还是1986年。拉里·高古轩(Larry Gagosian)在纽约西23街有间画廊，他在内室有几幅毕加索，其中一部分是来自海伦娜·鲁宾斯坦(Helena Rubinstein)的收藏。我说：‘我太爱这些疯狂的素描了。’ 他说：‘ 真的，你喜欢这个?拿走吧。我们做个交换。’于是他就把画从墙上摘下来，我就这样拿着一幅毕加索素描走了。我觉得这很酷，之前我从来没收藏过任何东西，我现在想了。我胳膊下夹着毕加索在街上走着。回到酒店，我把毕加索放在一张椅子上，打电话叫凯斯·哈林来看。那是一幅1943年的素描。至今还在我这里，很妙的一张雕塑头部素描。那是我的第一件藏品。

“6个月后拉里选了我的一张画作为交换，挺大的一张立体主义风格作品。当时我在纽约和巴黎两地生活，就把素描带回巴黎了。我为它配了一个很漂亮的18世纪金画框。凯斯过来看过;让-米切尔·巴斯奎特也来我的巴黎公寓看过它。我们都很喜欢这件作品。后来在巴黎，我产生了再收一些东西的想法。很有意思。”

▲ 乔治·康多《毕加索记忆》(Memories of Picasso)，1989年，图片来源：Frac ?le-de-France Collection

▲ 乔治·康多《花园里的人》(Figures In a Garden)，2010年，图片来源：Collection Laura and Stafford Broumand

“我弄到了一张毕卡比亚(Francis Picabia)，一张沃霍尔的布面油画，上面是杰奎琳(Jackie)和肯尼迪的头部，上有两个署名，写着‘致 Florence’。我还得到了一幅勒内·马格利特(René Magritte)的素描，画的是一匹马和一块漂浮的石头。于是我就慢慢建立起了一个收藏。我跟布鲁诺·比绍夫伯格(Bruno Bischofberger)做过交易。有一次我通过这种方式得到了一幅很大的沃霍尔，一幅漂亮的巴斯奎特。此后我就一直在收藏了。”