中国传世人物名画全集——清

细雨如丝

《送子观音图》
清 任颐 纸本设色
    据说任颐的画“虽极细之笔，必悬腕中锋。”他自称“作画如颐，差足当一写字”。任颐常以书法用于画中，参用于画意，给人以惊奇不凡之感。

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《沙山春像》 清 任颐 纸本设色 纵128.6厘米 横32.3厘米 南京博物馆藏     任颐一生为其好友作了很多肖像画，比如《酸寒尉像》就是吴昌硕的肖像。《沙山春像》中的人物神情沉稳，若有所思。任颐抓住他这瞬间之意态神色，以没骨法生动准确地写成肖像，用笔娴熟而凝重，气势飞动而骨力俱老，设色简净，笔到而神采毕现，除面部以淡墨勾写，馀者皆以色彩块面渲淡为之，虽不用线而觉线之空灵，一气呵成。

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《人马图》
清 任颐 纸本设色 纵132.5厘米 横633.1厘米 广东省博物馆藏
    任伯年的作品题材广泛，造型生动有趣，色彩雅致，很受市民喜爱。此画渲染点破，简约明晰，画面气氛祥和，毫不做作。画家以色墨相融的手法，用笔非常潇洒，显示了其高超的技艺。

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《钟馗插花图》
清 任预 纸本设色
    任预（1854—1901），晚清画家。字立凡，浙江萧山人，任熊之子。长期在上海、苏州一带卖画，画艺得到了任薰、任颐和赵之谦的指教。学习文人画，擅长人物、山水、花鸟。画风秀出时流，别立疏懒落拓的风趣。历来画家对钟馗夸张而诙谐的面容十分感兴趣，任预在《钟馗插花图》中将粗率武猛的钟馗与千姿百媚的鲜花画在一起，形成一种强烈的对比。钟馗插花动作的笨拙和憨态可掬让人忍俊不禁。

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《为陈文焯画三十小像》
清 任预 纸本设色
    任预人物画师承陈洪绶，花卉学宋人双钩法，笔墨豪放，意境新奇，尤善传神。此画是任预为陈文焯三十岁时画的肖像。

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《梅花仕女图》
清 任预
    任预曾生活在社会底层，目睹帝国主义的蹂躏和上海殖民地化，因而在一些创作中颇多针砭寄情之作，蕴含了一定的思想性。《梅花仕女图》用圆劲方折的线条表现出仕女的清秀纤细，作为背景的梅花则用没骨法晕染，在一种迷蒙中映衬出仕女的秀雅清丽。

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《碧荫轩主人小像》
清 任预 纸本设色 纵127.7厘米 横60.6厘米 南京博物院藏
    任预在肖像画方面有突出的成就，他所描绘的肖像，以逼肖写神著称，深受时人喜爱。此幅《碧荫轩主人小像》，即是受碧荫轩主人托为其绘的肖像。画中衣纹勾勒精练，表现了潇洒飘逸的线条美，除了发挥传统笔墨人物画技巧，还适当地吸收西洋画的光影效果，而且敷色淡雅，很是传神。

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《叱石成羊图》
清 任预 纸本设色 纵103.9厘米 横48.2厘米 南京博物馆藏
    任预的人物画取材很广泛，神话传说、道释故事等，都是他表现的主题。他的人物画融合中西，钩线后，用色深染，深线浓淡，显然受到水彩画的影响，人物略施薄彩，用笔简练似速写，这在当时无疑具有创新意义。此画以粗笔浓墨写之，遒劲自由而不失法度。以干笔破锋皴擦粗写人物，很是生动传神。

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《桃园问津图》
清 任预 金笺水墨设色 纵64.1厘米 34.5厘米 南京博物馆藏
    中国人物画历史悠久，形成了它独特的传统。对于人物美的认识与表现，一般不留意于人体美，而侧重“神识风采”之美。有传神、写真、写心、肖品，即通过人物内在本质的外形的描写，真实地反映不同人物的性格、个性与内心世界，同时也揭示其品格，反映其社会属性，并给以或尝试新的审美判断。任预的此幅人物画在传神写真方面具有很高的水准。

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《秦赞尧像图》
清 虚谷 纸本设色 纵143.5厘米 横48.3厘米 北京故宫博物院
    此图画秦赞尧立像。图中秦氏光头浓须，身著淡青色长袍，手执灵芝。立于画面的正中。右上方自题“秦醉经四十九岁小像，虚谷写，”下钤“虚谷”朱方印。右上方有秦赞尧自赞和记述创作的情况。全画笔法简练，构图简洁，是虚谷肖像画优秀之作。以秦赞尧“四十九岁小像”推断，此图应为虚谷五十三岁作品。