中国传世花鸟名画全集——清

《岁寒三友图》

清 樊圻 纸本设色 纵88厘米 横57厘米 天津市博物馆藏

樊圻（1616—1694），清代画家。字会公、洽公。金陵（今江苏南京）人。他与其兄均以画出名。山水取法董、巨、黄、王和刘松年诸家，用笔工细，皴法细密，风格劲秀清雅，为明末清初的“金陵八家”之一。画上有龚贤等人的题款。绘水仙、梅花、牡丹三友。不畏严寒，迎霜而开。画面构图简洁，以少胜多，用色清淡，惜墨如金， 画风清秀，极淡远清灵之致，是很能代表画家艺术风格的作品。

《花鸟图》

清 胡慥 纸本设色 北京故宫博物院藏

胡慥，字石公，金陵人。生平记载极简略，熟知金陵画家的周亮工，称画家为“石公善啖，腹便便，负大力拳勇”，“惜哉未六十而殪”。 画菊花与三只蜜蜂，一只做俯冲状，翩翩欲来采蜜；一只俯身于菊花花瓣上，正贪婪拾之；还有一只闻香而蠢蠢欲动，正往溢香处飞奔而来。整个作品构图独具，格调新颖，笔墨苍茫，浑厚雅俊，逸气横生，画树石，中锋行笔，显得沉着劲挺，皴擦有致，运墨数遍，具滋润而有生气，设色鲜艳。

《红莲图册》

清 谢荪 纸本设色 高25.3厘米 宽31.3厘米

谢荪，“金陵八家”之一，字缃酉，溧水人，生卒年不详，居金陵。《红莲图册》画红莲花，墨线细勾，后填色彩，严谨工整，画面显得浓艳、工丽。画法从宋院体画中变出。画上自题：“己未春日写似，伴翁老先生，谢荪。”钤一印。按己未为清康熙十八年，即公元1679年。

《墨竹图》

清 吴宏 扇面 纵16.7厘米 横52.5厘米 南京博物馆藏

吴宏，生卒年代不详。清代画家。一作弘，字远度，号竹史。江西金溪人，长居江宁（今南京）。他自幼喜好书画，诗书皆精。他曾于顺治十年游黄河，归来后笔墨一变，纵横放逸，走出自己的风格。他偶画墨竹，亦有水墨淋漓之致,是金陵八家之一。这幅作品在艺术表现手法上有一定的特色, 画潇洒清丽风竹，其用笔细密，笔墨淡雅。此画幅面虽小，但旨趣深远，画写物外情，诗传画外意，不愧为一幅传世佳构。

《花果册》

清 金农 绢本墨笔 纵21厘米 横36.5厘米 上海博物馆藏

金农（1687—1764），字寿门，号冬心，又号司龙、稽留山民、昔耶居士，仁和（今浙江杭州）人，寄住扬州。此《花果册》全册十开, 这里选了一幅枇杷图。绘有成倚角之势的二组枇杷, 高矮对比,在造型上有一种工整的优美感。

《梅花竹石图》

清 金农 纸本墨笔 纵132厘米 横31厘米 广州市美术馆藏

此画在构思布局与笔墨意趣上各有特色，笔触古拙, 在轻盈潇洒的风姿中含有沉厚稳健的意趣, 淡墨点花, 薄而润, 富有色彩感;画中自题：“古来画梅谁最好，僧中独数华光老。花光衣钵付吾人，信手写来得其真。曾闻花光能画影，墨晕含苞偏耐冷。石门画梅兼画月…… ”画墨梅一枝，岩石数块。

《红兰花图》

清 金农 绢本设色 纵63.7厘米 40.5厘米 北京故宫博物院藏

画上有画家自题：“红兰花叶皆妙，惜无香泽，今夏见于奉宸院卿江君鹤亭水南别墅，越夕，费燕支少许，图此小幅。若宋徐黄诸贤却未曾画得也。昔耶居士记。”画罕见的红兰花。笔触较工整细腻, 风格沉着又清丽, 笔墨稚拙，不求形似，别具古朴风格。

《墨竹图》

清 金农 纸本墨笔 纵116厘米 横39厘米 台北故宫博物院藏

金农50岁后始学画，善画山水、人物、花卉、梅竹。金农也工诗文、书法，精鉴别，是著名的“扬州八怪”之一，著有诗集《冬心诗集》。此画绘兰花修竹，画风简淡清丽。画上有画家自题：“雨后修篁分外青，潇潇如在过溪亭。世间都是无情物，只有秋声最好听。七十六叟杭郡金农。”足可昭示画家当时的心声。

《蝴蝶兰、朱竹图》

清 金农 纸本设色 纵24.5厘米 横32厘米

此图设色和水墨画各种花卉，共为八开，合装一册，选印两开。蝴蝶兰为设色写意画，题中云：“野花小草，沈家园内有此风景。”因而兼有写生笔墨。画石，上长青苔，蒲公英笔简神足，笔法沉着劲挺，是用意之作。

《梅花图》

清 高翔 纸本墨笔 纵88.8 厘米 横44.7厘米 北京故宫博物院藏

高翔（1688—1752），字凤冈，号西唐，别号山林外臣，扬州人。是石涛的挚友和忠实追随者。他画梅独树一帜：疏枝、半开骨朵，用玉楼人口脂，抹一点红。此画绘老干劲梅一枝，枝干老枯，枝上鲜有梅花，是高翔画梅的典型风格。

《石榴图》

清 黄慎 纸本设色 纵29.2厘米 横25.3厘米

黄慎（1687—1765），字恭寿，号瘿瓢子，福建宁化人，为“扬州八怪”之一，擅长人物、山水、花卉，用笔酣畅，纵横驰骋，极尽变化。他从唐代怀素的草书中体会到其用笔的绝妙之处，便把草书的运笔用到绘画中去，创立了自己的风格。此幅《石榴图》就是用草书笔法写成，别有韵味。

《柳塘双鹭图》

清 黄慎 纸本设色 纵139厘米 横62.5厘米

画垂柳依依，池塘中双鹭觅食，上有一首七言诗，具作者名款。此画用笔细腻。后见怀素草画，细心临摹。画人物迅捷劲利，多取历史、神仙故事为题材；亦善山水、花鸟，为扬州八家之一。此图豪迈洒脱，简练纵逸，不难窥见作者精湛功力。

《墨笔花卉图》

清 汪士慎 纸本 共十二页 每页纵17.2厘米 横28.2厘米

《墨笔花卉图》第一幅作品：墨兰，画面自左方发端，一方山石脚下，生有几簇小草，后面还有竹叶探出，一丛兰草从中生出，兰叶如钢丝，极为苍劲而又不失柔媚之态，叶中点缀三花，其黑色浓淡、布局搭配均显得随意而严谨，可见作者技艺已臻炉火纯青。右下角是作者自题：“兰性堪同隐者心，自荣自萎白云深，春风岁岁生空谷，留得清香如素琴。”钤一白文印“近人”，用笔清丽，别有风味。

《梅竹石图》

清 汪士慎 纸本墨笔 纵100.7厘米 横26.4厘米 天津市艺术博物馆藏

这是画家较早的作品，显得秀气脱俗，生气勃勃，晚年的作品风格有所变化，要粗壮一些。王士慎绘画的题材多样，各种花卉外尚有竹、石等，偏爱清雅，多绘兰、梅等花。这也是当时画家极喜之题。此图绘曲梅、修竹、怪石，画家在自题中称梅为冷香、石兄、竹弟。

《春风三友图》

清 汪士慎 纸本墨笔 纵77.5厘米 横37.9厘米 北京故宫博物院藏

汪士慎在艺术上工于画竹与梅，同时工篆刻，治印与高翔、丁敬齐名。金农评他的梅花：巢林画繁枝，千花万蕊，管领冷香，俨然灞桥风雪中。此画状写了梅、兰、竹春风三友，可以看出是汪士慎有感而发的。

《兰竹图》

清 汪士慎 纸本水墨 纵118.1厘米 横43.3厘米 上海博物馆藏

汪士慎（1686—约1762），字近人，号巢林，休宁人，流寓扬州，为“扬州八怪”之一。善写梅、兰、松、竹、于画梅尤著盛名。落笔端重，不矜奇巧，常以瘦硬笔意，写出疏落清隽的气氛，点画之间，耐人寻味。此图以双钩兰配合墨竹，用不同的手法交相辉映，为其生平佳作。

《菊杞修竹图》

清 汪士慎 纸本设色 纵29厘米 横36.7厘米 辽宁省博物馆藏

浅色画花卉八开，装为一册，选印菊、修竹各一开。 汪士慎擅写生花卉，晚年失明，犹为人作画不已。与金农为诗画友，同为扬州八家之一。此两图格调清新，得写生妙法，近恽寿平一派。作于清乾隆十二年，时年62岁。

《芍药图轴》

清 李鱓 纸本墨笔 纵92.5厘米 横35.8厘米 苏州市博物馆藏

《芍药图》写二折枝芍药, 一支盛开姿态妖娆, 以花为冠, 辅以疏叶, 天趣自成, 一支半绽侧出, 浓装艳抹, 花叶茂盛。两花相对, 互为呼应, 布局严谨, 给人以欣欣向荣的欢乐气氛。落笔奔放淋漓, 不拘绳墨, 苍劲老练, 水墨交融, 达出神入化境地, 得青藤、白阳神髓而自放胸臆, 有水墨融成的奇趣。

《松藤图》

清 李鱓纸本设色 纵126厘米 横62.6厘米 北京故宫博物院藏

《松藤图》是画家中年时的作品。画中一棵老松斜向伸入画面，树皮斑驳，松枝繁茂；松树旁边一棵藤条攀缘而上；墨中略施色泽。右上空处题七绝一首：“吟遍春风十万枝，幽寻何处更题诗。 空庭霁后帘高卷，一树藤花夕照时。”此诗也道出了画家当时的心态。画家以画花卉竹石闻名，他起初的画风是较为工整的，后逐渐转为豪放的风格，成熟时期的画风受明代徐渭影响很深，一改过去规矩工整为纵逸潇洒，形成了自己的画风。

《墨竹图》

清 李鱓 纸本墨笔 纵149厘米 横75.6厘米 旅顺博物馆藏

李鱓 康熙五十年中举,后放知县等职, 后因触犯上司罢官。他回到扬州后, 心情抑郁, 生活放纵, 以卖画为生, 他早年师从蒋廷锡与高其佩, 后来在扬州见到石涛的作品, 从其豪爽奔放的笔法中得到启示, 以破笔泼墨作画, 风格为之一变。此幅《墨竹图》以水墨写修竹，很有几分清丽，几分萧肃。